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第四百五十三章 :克里斯吴:别怕,有我!(6.5k)

    第四百五十三章 :克里斯吴:别怕,有我!(6.5k) (第1/3页)

    ……

    ……

    最终,

    这部五十四集的长篇巨制,《琅琊榜》以“全员得偿所愿,唯梅长苏一人赴死”的BE美学落幕。

    在互联网上引发的海啸级热议,持续了整整一周仍未停歇。

    “美强惨”的男主角,永远是影视史上最赚取观众眼泪的黄金设定。

    从古典四大名著中悲剧英雄的宿命,到世纪初现象级的《仙剑奇侠传》系列,

    再到未来几年将泛滥成灾的“盛世古偶”。

    似乎到了男女主角不顶着一头白发,不在每集里凄美破碎地吐上三五次血,便算不得“深刻”,算不得“高级”。

    但《琅琊榜》的不同在于,它的“惨”并非为虐而虐的套路,而是建立在严密逻辑与家国情怀之上的必然抉择。

    梅长苏的赴死,不是殉情,而是殉道;不是放弃,而是回归。

    这种悲剧的崇高感,远比简单的生离死别更能直击人心。

    更让人始料未及的是,

    《琅琊榜》收官后的热度和影响力,呈现出惊人的长尾效应。

    剧中的每一位演员,无论戏份多寡,都迎来了职业生涯中罕见的关注度暴涨。

    就连一向以“戏红人不红”著称的“刘毅君”、“老戏骨”丁勇代、“黄金配角”王进松等人,

    只要在博客上发表一篇告别角色的真情小作文,点赞量都能轻松突破数十万,评论区更是挤满了剧迷的深情告白。

    这在以往是不可想象的——这些实力派演员过往的发文,点赞能过千已属难得。

    “这就是……升咖的滋味吗?”

    深夜,丁勇代戴着老花镜,一遍遍刷新着自己那条告别“梁帝”的动态,看着不断飙升的互动数据,恍如置身梦境。

    手机不断震动,是多年未联系的老友、曾经合作过的导演、甚至一些知名制片人发来的祝贺与邀约。

    他摘下眼镜,揉了揉发酸的眼角,嘴角却抑制不住地扬起。

    同样感受着“梦幻”的,

    还有刘毅君、王进松,乃至剧中饰演“言豫津”“列战英”等年轻演员。

    他们的社交媒体粉丝数以肉眼可见的速度飙升,私信里塞满了剧本邀约和综艺通告。

    接拍《琅琊榜》之前,不是没有经纪人跟

    他们分析过:“跟顾清合作,有‘进步’的可能。”

    圈内隐隐有种玄学:顾清参演的项目,似乎总能带火一批人。

    但谁也没想到,这“进步”的幅度会如此夸张,如此不讲道理!

    一次是运气,两次是巧合,三次、四次呢?

    疯了,真的要疯了!

    那些在二三线挣扎、苦苦寻求突破的演员;

    那些空有颜值流量、却始终被诟病演技的偶像;

    那些手握资源、却苦于找不到“正确打开方式”的资本方……

    所有人的目光,都如同探照灯般,死死聚焦在了一个名字上。

    娱乐圈内,一种近乎魔怔的共识正在形成:

    “顾顶流,我也想进步!”

    于是,

    圈内但凡有点门路、有些人脉的艺人及其团队,早已行动起来。

    电话、饭局、人情牵线……各种渠道同时启动,

    核心目的只有一个:不惜一切代价,打探到顾清下一部戏的动向,哪怕只是得到一个试镜的机会。

    所有人都清楚,当顾清下一部作品立项的风声透出时,必将掀起一场比《琅琊榜》选角更为惨烈、更为赤裸的“腥风血雨”。

    那将不仅仅是演技的比拼,

    更是资源、人脉、背景乃至运气的全方位绞杀。

    而更具戏剧性的是,

    几乎与《琅琊榜》同时段播出、同样长达五十六集的“S+古偶大作”《择天记》,也在一片尴尬声中迎来了它的“大结局”。

    两部题材相似、都拥有顶流主演、同期对打、前后脚完结的作品,自然被媒体和观众放在显微镜下反复对比。

    而对比的结果,对《择天记》及其背后团队而言,无异于一场公开处刑。

    令人啼笑皆非的是,

    此前因剧集口碑崩塌而互相甩锅、撕扯了大半年的陆寒粉丝与娜扎粉丝,

    在《琅琊榜》完结的这个夜晚,竟达成了前所未有的“战略和解”。

    她们不约而同地调转枪口,将所有的怒火与失望,齐刷刷对准了同一个目标——《择天记》剧组本身。

    “垃圾制作!浪费我家哥哥/姐姐的演技和颜值!”

    “看看隔壁《琅琊榜》是什么制作水准?正武阳光是什么团队?你们是什么臭鱼烂虾?!”

    “剧本烂、剪辑乱、服化道廉价!除了主演的脸,你们还有什么?!”

    逻辑简单而粗暴:

    我们家的偶像没问题,有问题的是你们剧组不行!

    与其内部消耗,让对家看笑话,不如一致对外,把锅甩给制作方。

    赢!

    这一手“祸水东引”玩得极其娴熟,瞬间将《择天记》剧方架在了火上烤。

    剧方团队看着社交媒体上汹涌的指责,气得几乎吐血,却又有苦难言。

    想反驳?

    粉丝反手就甩出剧组上至导演,下至制片的采访片段:“导演明明夸过我们哥哥姐姐演技有灵气、很努力!”

    “看,这场戏哥哥/姐姐的眼神多到位!都是你们后期剪辑毁了!”

    剧方很想怒吼:“那特么是客套话!是商业互吹!你们听不出来好赖吗?!”

    但他们不能。

    在流量为王的时代,得罪手握巨大声量的粉丝群体,是极其不智的。

    更何况,

    粉丝甩锅制作方,虽然短期内可能影响艺人的“圈内缘”,让资本担心其粉丝不可控,但

    从更现实的“影视资源”角度看,只要艺人自身热度足够,制作方依然会捏着鼻子递上剧本。

    这个哑巴亏,《择天记》剧组吃定了。

    毕竟,

    他们自身也确实不干净。

    粗制滥造的服化道、五毛钱的垃圾特效…

    作为企鹅S+的项目,艺人的片酬值再多钱,都不可能会拍出这种质量的呈现效果。

    至于,钱到底流到哪里去了?

    恐怕只有新买的豪宅才知道了。

    ……

    外界,

    《琅琊榜》的爆火,如同一剂强效“卸妆水”,洗去了内娱古装剧多年来厚重的“滤镜”与“假体”。

    它带来的最直接影响是:

    观众“觉醒”了,也越来越难“糊弄”了。

    以往,看古偶剧,观众或许还能自我安慰:

    “剧情弱智就弱智吧,至少男女主养眼。”“逻辑不通就不通吧,甜就行了。”

    但现在,

    看过《琅琊榜》里环环相扣的剧情、有血有肉的人物、考究精致的细节后,

    再回头看那些粗制滥造的剧集,观众只会感到智商被侮辱了。

    她们会自然而然地拿出《琅琊榜》作为标杆:“看看人家!”“这才叫古装剧!”

    这就是一部真正精品剧的可怕之处

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