第209章 格莱美悖论 (第2/3页)
田润猛翻白眼。
说来奇怪，哪怕樱田润在霓虹本土的名气都高成这样了，也没少给自家游戏打GG，但妖怪幸存者的霓虹玩家占比依旧上不来。
搞得有的时候樱田润都很怀疑自己的名气到底有多虚。
不能回头卖专辑的时候卖不动吧？
「你说，如果我多去给一些知名游戏供曲，是不是在欧美打开名气的速度会更快一些？」
猴头无视了樱田润那已经被他习以为常的凡尔赛发言，反而认真地谘询了起来。
「有概率，所以你当年就该签索尼，而不是惦记华纳那点资源。」樱田润半是认真半是损的如是表示。
给游戏供曲是个打开欧美市场的法子吗？其实还真是。
霓虹最能够稳定输出给欧美主流受众的无非就是动漫和游戏，其中游戏的输出甚至要强於动漫。
给一些在欧美受众广泛的游戏做主题曲，确实能够给这一部分受众留下较深的印象。
事实上樱田润前世的one ok rock也确实这麽尝试过，
2022年给那部和国产二游打起来的《索尼克：未知边境》的主题曲《vandalize》，怪猎手游的主题曲《make it out alive》，都是这样的尝试。
但……在这之前，这支乐队已经在华纳蹉跎得太久了。
在他看来，one ok rock当年签约华纳旗下厂牌的决定，就是一个绝对的灾难。
猴头2016年签约的厂牌名为fueled by ramen，拉面燃料，一家华纳旗下的老牌摇滚厂牌。
手底下有fall out boy、twenty one pilots这种老牌另类摇滚乐队，听起来似乎还蛮靠谱的。
但问题是这家厂牌最擅长的就是把那些别具特色的另类摇滚乐队，给打造成不伦不类的公式化流朋、流行摇滚乐队。
fob如此，oor也是如此。
可怜的猴头，看重fbr把fob和21飞行员运营到格莱美的经验，屁颠屁颠地跑去签约，结果人家压根没打算精雕细琢。
扔一堆知名制作人来分走猴头四人的创作权，再给安排些给顶尖艺人暖场之类的活计当资源，就当是培养了。
而代价就是猴头大幅度丧失了他们标志性的风格和创作权，还得自我安慰这是闯美必要的牺牲。
今年one ok rock发行的新专暴风眼，几乎完全摒弃了j-rock的特性，彻底转型欧美体育场流行摇滚，但也没见他在欧美销量好到哪去。
只能说霓虹艺人不能太把欧美当回事，无论是宇多田光，还是oneokrock，这些有志於纯靠音乐在欧美打开市场的艺人最终都没能成功。
反而是老老实实做小众领域的babymetal，老老实实捆绑anisong和海贼王的ado，闯欧闯美的日子过得比他们滋润不少。
「……所以你当初到底为什麽一定要签华纳？索尼不香吗？索尼一签，你们还需要担心本土资源不够的问题吗？」
樱田润忍不住开口问，他实在是好奇这猴头的脑回路到底是怎麽长的。
「这个啊……」戳到痛处，猴头或多或少有点尴尬，许久，才磕磕绊绊地回答道：
「当时想的还是不依靠霓虹艺人的刻板印象，也能够做好主流的音乐嘛，要是加入索尼，去做一些anisong什麽的，那不是主动找刻板印象吗？」
「而且……隔壁kpop不就在主动做欧美风的流行，而且走得还蛮成功的吗？」
「人家国家把偶像产业当成战略资源和文化名片，霓虹是吗？」樱田润毫不客气地反驳。
kpop在欧美地区的成绩好吗？可太好了。
至少截至樱田润穿越前，格莱美提名就拿了五六次，一次开场表演，如果没记错的话还拿过那麽一个小奖。
但那和kpop的实力有半毛钱关系吗？也没有啊。
难道不是因为偶像商法惯用的打榜冲销量冲热搜被kpop公司玩到了极致的同时，棒国乾脆将kpop当成是国家最重要的名片去推销吗？
要是心胸宽广桑能够像棒国的历任带桶勇一样，腆着老脸去给各国政要以官方身份推荐jpop，那jpop拿
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