第12章 起风了 (第2/3页)
然后他开始唱：
“这一路上走走停停
顺着少年漂流的痕迹
迈出车站的前一刻
竟有些犹豫
不禁笑这近乡情怯
仍无可避免
而长野的天
依旧那么暖
风吹起了从前……”
他的嗓音清澈干净，和唱《往后余生》时的温柔不同，多了一种少年般的清朗和淡淡的怀旧感。歌词像一幅幅画面，在陆雪晴的脑海中展开——离家的少年，故乡的暖阳，风吹过的从前。
副歌部分，张凡的声音微微扬起：
“从前初识这世间
万般流连
看着天边似在眼前
也甘愿赴汤蹈火去走它一遍
如今走过这世间
万般流连
翻过岁月不同侧脸
猝不及防闯入你的笑颜……”
陆雪晴睁开眼睛，看着张凡的侧脸。他专注地弹着琴，唱着歌，好像外面的喧嚣和恶意都与他无关。阳光从窗外照进来，在他身上镀了一层金边，他的睫毛在眼睑上投下浅浅的阴影。
这一刻，她突然觉得那些恶意的言论，那些肮脏的猜测，都变得渺小而可笑。
一首歌唱完，余音在客厅里缓缓消散。
张凡转过头看她：“好听吗？”
陆雪晴点点头，眼眶又红了，但这次是因为感动：“好听。这首歌……叫什么？”
“《起风了》。”张凡说，“送给你。”
“可是现在外面……”
“外面起风了，所以我们要站得更稳。”张凡打断她，眼神坚定，“击败流言最好的方式，不是辩解，不是争吵，而是用更好的作品让他们闭嘴。”
“来，我教你唱这首歌。明天我们就去录，录完就发。”
陆雪晴看着他，心里那股慌乱和委屈，慢慢被一团暖暖的温柔取代，她点点头：“好。”
接下来的整个下午，张凡都在教她唱《起风了》。他一句一句地教，从气息控制到情感表达，从咬字发音到节奏把握。他讲得很细，但很有耐心。
“唱‘这一路上走走停停’的时候，要有一种回望的感觉，像在回忆。”他示范，“声音不要太实，要有点飘，像风一样。”
“副歌部分，‘从前初识这世间’，这里情绪要起来，但不是呐喊，是一种释然的、看透之后的洒脱。”
陆雪晴认真地学，一遍又一遍地练。奇怪的是唱这首歌的时候，她心里那些愤怒和委屈，好像真的被风吹散了。取而代之的是一种更开阔、更淡然的心境。
是啊，她这一路走来，不就是这样吗？从初识世间的懵懂，到如今看透冷暖的成熟。有过高光，有过低谷，有过被追捧，也有过被践踏。
但那又怎样？风起了，她就迎风而立。雨来了，她就撑伞前行。
第二天，还是那家私人录音棚，老板陈老师看到他们来，表情有点复杂。
“陆小姐，张先生。”他打招呼，欲言又止。
“陈老师，今天又要麻烦您了。”陆雪晴微笑，态度坦然好像完全没受到舆论影响。
陈老师点点头带他们进棚，张凡把《起风了》的谱子递给他，他看了几眼，眼睛就亮了。
“这歌……”他抬头看张凡，“是你写的？”张凡没说话，没承认也没否认，他不在乎这些，他眼里只有陆雪晴和他的孩子。
陈老师深吸一口气，看向张凡的眼神多了几分探究和敬畏。他是专业人士，一眼就能看出这首歌的质量。《海底》是绝望中的救赎，《往后余生》是温柔的承诺，而《起风了》……是历经千帆后的释然和洒脱。这三首歌风格不同，但水准都高得惊人。
难道都是这个年轻人写的？陈老师压下心里的震惊，开始调试设备。
录音过程中，他注意到一个细节——陆雪晴唱到某个地方稍微有点偏差，张凡就会在控制室里通过耳机轻声提醒，就是情感上的点拨，但经过他的提醒，歌词的韵味就完全不一样了：
“这里想远一点，想天边的云。”
“这句笑要真的笑出来，不是唱出来的。”
“最后那句‘以爱之名’，要轻，要淡，像叹息。”
而陆雪晴总能立刻领会，调整后的演唱效果立竿见影。
陈老师一边操作设备，一边心里暗暗咋舌。这个张凡很不简单，他对音乐的理解，对情感的把握，完全不像一个二十岁的学生。
难道……他就是那个神秘的“凡尘”？
陈老师被自己的猜测吓了一跳，但越想越觉得合理——如果不是本人，怎么可能对歌曲理解得这么透彻？怎么可能这么精准地
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